Fabiola Ubani
Foto / Photo: Teresa Correa
La continua reinvención de Fabiola Ubani a la búsqueda de un metafórico e intuitivo viaje atemporal
María de los Reyes Hernández Socorro (2016)
Navarra de nacimiento y licenciada en Bellas Artes de formación, Fabiola Ubani ha venido compaginando su labor docente en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria con una intensa producción artística a lo largo de una trayectoria de más de veinte años.
Interesada en el grabado como forma de expresión, desde un inicio descubre las posibilidades que ofrece la hibridación de los procesos de dicha técnica tradicional con los manejados en otros campos afines al de reproducción múltiple de la imagen.
Ello le lleva a incorporar en sus trabajos como grabadora las técnicas utilizadas en los orígenes de la fotografía (goma bicromatada, cianotipia), el uso del laboratorio para la generación de planchas calcográficas a partir de película lith, la electrografía como herramienta de transferencia de imágenes y, consecuencia lógica de dicha evolución, la exploración de la imagen digital como recurso en la consecución de texturas visuales y, en última instancia, lenguaje de expresión en sí mismo.
Haciendo confluir sus facetas académica y artística, en 2016 formula su tesis doctoral bajo el título “Arte gráfico y tecnología (una relación privada)”, en la que, al hilo de un análisis de su obra, pone de manifiesto las fluidas relaciones que siempre han tenido grabado y la fotografía, y profundiza en el concepto de lo que en el campo de las artes visuales se ha venido a llamar “matriz digital”.
Llaman la atención los sugerentes títulos de sus exposiciones (“Desierto” 1992, “Odisea” 1996, “Deseo” 2000, “Galateas” 2008, “Ciudades“, 2014), que predisponen a una visión lejana de la obra. La fotografía, el grabado, la imagen digital, la penumbra de unas capas superpuestas, mera excusa pues al final solo existe el objeto como un golem animado de su propia vida, y el observador, a la vez su víctima y verdugo.
Fabiola Ubani
The continuous reinvention of Fabiola Ubani in search of a metaphorical and intuitive timeless journey
María de los Reyes Hernández Socorro (2016)
Born in Navarra and licenciate in Fine Arts, Fabiola Ubani has been combining her teaching at the University of Las Palmas de Gran Canaria with an intense artistic production along a trajectory of more than twenty years
Interested in the engraving as a form of expression, from the beginning she discovers the possibilities offered by the hybridization of the processes of this traditional technique with those existing in other fields also related with the multiple reproduction of the image.
Interested in the engraving as a form of expression, from the beginning she discovers the possibilities offered by the hybridization of the processes of this traditional technique with those existing in other fields also related with the multiple reproduction of the image. This leads her to incorporate in her work the techniques used in the origins of photography (gum bichromate, cyanotype), the use of the laboratory for the generation of plates from lith film, electrography as an image transfer tool and, as logical consequence of this evolution, the exploration of the digital image as a resource in the attainment of visual textures and, ultimately, language of expression in itself.
Bringing together his academic and artistic facets, in 2016 she formulated her doctoral PhD under the title "Graphic art and technology (a private relationship)", in which, following an analysis of her work, she stresses the fluid relationship that has always existed between engraving and photography and delves into the concept of what in the field of visual arts has come to be called "digital matrix".
The suggestive titles of their exhibitions ("Desierto" 1992, "Odyssey" 1996, "Deseo" 2000, "Galateas" 2008, "Ciudades", 2014) it is a fact that catches the attention and which predisposes to a distant vision of her work. The photography, the engraving, the digital image, the shadow of superimposed layers, mere excuse because in the end there is only the object as an animated golem with its own life and the observer, victim and executioner at the same time.